Redigerer Art deco (avsnitt)

=== Salon d'Automne (1903–1914) ===
Ved fødselen eller dets gjennombrudd mellom 1910 og 1914 var art deco en eksplosjon av farger, med lyse og ofte sammenstøtende fargetoner, ofte i blomsterdesign, presentert i møbeltrekk, tepper, skjermer, tapeter og tekstiler. Mange fargerike verk, eksempelvis stoler og et bord av [[Maurice Dufrêne]] og et lyst [[gobeleng]]teppe av [[Paul Follot]] ble presentert på [[Salon des artistes décorateurs]] i 1912. I 1912–1913 laget designeren [[Adrien Karbowsky]] en blomsterstol med papegøyedesign for jakthytta til kunstsamleren [[Jacques Doucet]].<ref> [https://web.archive.org/web/20220108032535/https://www.musee-orsay.fr/fr/oeuvres/bergere-151537 «Bergère - Adrien Karbowsky»], ''Musee d'Orsay''. Arkivert fra [https://www.musee-orsay.fr/fr/oeuvres/bergere-151537 originalen] 8. januar 2022.</ref> Møbeldesignerne Louis Süe og André Mare dukket opp for første gang på utstillingen i 1912, under navnet Atelier français, og kombinerte polykromatiske stoffer<ref>[https://naob.no/ordbok/polykromatisk «polykromatisk»], ''NAOB''</ref> med eksotiske og dyre materialer, blant annet ibenholt og elfenben. Etter første verdenskrig ble de et av de mest framtredende franske interiørdesignfirmaene, og produserte møblene til førsteklasses salonger og lugarer til de store franske transatlantiske [[Atlanterhavsskip|passasjerskipene]].<ref name="Arwas_51-55">Arwas (1992), s. 51–55.</ref>

<gallery mode="packed" heights="200px">
File:Scheherazade (Rimsky-Korsakov) 02 by L. Bakst 2.jpg|Sett til [[Nikolai Rimsky-Korsakov]]s ballett ''Sheherazade'' av [[Léon Bakst]] (1910)
File:Art Deco Armchair.jpg|Art deco-lenestol laget for kunstsamleren Jacques Doucet (1912–13)
File:Display at Salon D'Automne (1913).jpg|Visning av tidlig art deco-møbler av Atelier français på [[Salon d'Automne]] i 1913 fra magasinet ''Art et décoration'' (1914)
</gallery>

De livlige fargene i art deco kom fra mange kilder, blant annet de eksotiske scenografiene av [[Léon Bakst]] for Ballets Russes, som skapte en sensasjon i Paris like før første verdenskrig. Noen av fargene var inspirert av den tidligere [[fauvisme]]bevegelsen ledet av [[Henri Matisse]]; andre av den abstrakte [[orfisme]]n til malere som [[Sonia Delaunay]];<ref name="Arwas_21">Arwas, Victor; Russell, Frank (1980): [https://archive.org/details/Art_Deco_by_Victor_Arwas_and_Frank_Russell ''Art Deco'']. New York: Harry N. Abrams. Inc. ISBN 0-8109-0691-0; s. 21, 52, 85, 171–184, 197–198. </ref>andre av bevegelsen kjent som [[Les Nabis]], og i arbeidet til den symbolistiske maleren Odilon Redon, som designet peisskjermer og andre dekorative gjenstander. Lyse nyanser var et trekk ved arbeidet til motedesigner Paul Poiret, hvis arbeid påvirket både art deco-mote og interiørdesign.[30][32]<ref name="Mackrell_16">Mackrell, Alice (1990): [https://archive.org/details/paulpoiret0000mack/page/16/mode/2up?q=cubism ''Paul Poiret'']. New York: Holmes & Meier. s. 16, 56.</ref><ref name="Arwas_51-55"/><ref name="Duncan_46–47">Duncan, Alastair (1988): [https://archive.org/details/encyclopediaofar0000unse_q3m2/page/6/mode/2up?q=cubism ''The Encyclopedia of art deco, An Illustrative Guide to a Decorative Style from 1920 to 1939'']. New York: E.P. Dutton. ISBN 9780525246138; s. 46–47, 71, 73, 76, 82, 130.</ref>